lunes, 26 de abril de 2010

13-*Ultraviolet (Light My Way) - U2

En mi opinión fue una de las canciones mejor interpretadas en vivo por la banda durante el "Zoo Tv" y "Zooropa" Tour. Perteneciente al álbum "Achtung Baby" (1991) es uno de los temas que uno puede preguntarse ¿Cómo no fue sencillo? pero teniendo en cuenta que la versión de estudio palidecía en comparación a las versiones de "One", "Mysterious Way's" o "The Fly", quizá esa haya sido la causa.

Durante la gira (Zoo Tv) Bono creo varios alter-egos como "Mr. MacPhisto"que era la encarnación de una gran estrella de pop en decadencia y "The Mirrorball Men" que representaba a una mezcla de Elvis y predicador de la tv, ellos los encargados de hacer bromas por teléfono que iban desde llamar a una base de taxis hasta comunicarse con Pavarotti y tratar de que la la Reina Isabel se pusiera al teléfono, después de la broma inmediatamente empezaba a cantar "Ultraviolet".

La letra de la canción alude al amor y la desesperación al mismo tiempo con sentimientos de querer dejarlo todo y a la vez no, el tono se vuelve algo nostálgico cuando entre letras se recuerdan mejores tiempos y se vuelve al presente reconociendo que gracias a la ayuda de alguna persona (o entidad) es la única manera en que se puede sentir bien y se hace la petición de que le ilumine el camino con su amor codependiente.
  
Algunos datos de este tema son:

-Originalmente era una mezcla de 2 demos el de "Ultraviolet" y el "69" que después se convertiría en "The Lady With The Spinning Head".

-Como la mayoría de las canciones de u2 se le puede agregar la interpretación religiosa en este caso en el Libro de Job, en donde Dios le sirve de lampara que lo guia a caminar en la oscuridad.

-Otra versión indica que puede ser sobre la madre de Bono y los momentos en los que recordaba estar en una casa llena de silencio junto con su padre después de que ella había muerto. Finalmente también según uno de los allegados a la banda es sobre Ali (esposa de Bono) y algunos momentos difíciles que tuvieron durante cierta etapa.

-Flood (el ingeniero de sonido del álbum) comento que había un debate sobre si Bono podía cantar Baby, Baby, Baby algo que Bono evitaba cantar y escribir porque se consideraba un cliché de las bandas pop, algo parecido se repetiría en la canción Electrical Storm.

-La siguiente interpretación es en vivo desde Washington '92 en donde The Mirror Ball Men llama a una de las casas más conocidas del mundo.




-*AHF-
*Fuentes de información:
Beeaff, Diane Ebertt (2000). A Grand Madness: Ten Years on the Road with U2.

miércoles, 14 de abril de 2010

-"Mensaje 77 en Youtube"-

   Anteriormente había publicado sobre el canal del blog en youtube, en esta ocasión escribo para comentarles un poco sobre como esta organizado todo, si le dan click a la tele con el logotipo de youtube acceden ya estando ahí estará disponible el ultimo video de lo que sea que se haya escrito puede ser canción, película, juego o cualquier otra cosa. Si quieren encontrar material pasado existen hasta el momento 4 listas de reproducción:

1-El Arte Peliculero: Para todos los contenidos que se hagan referente al cine.

2-Sin estas no seria lo mismo: Todas las canciones que pertenezcan a esa sección del blog.

3-Reseñas en vivo: Videos de conciertos que han sido reseñados acá.

4-Necaxa: Todo sobre Rayos, empezando con los partidos de la liga de ascenso.

Así que si ya acabaron de leer acá dense una vuelta allá y denle una checada a los videos.

-*AHF-

martes, 13 de abril de 2010

12-*Going to California - Led Zepellin

   Una balada que se trata de un tipo que se da cuenta que esta pasando sus días con una Woman Unkind = ingrata (como diría Cafeta), así que después de tomar y fumar se da cuenta de que tiene que empezar de nuevo y decide irse a California, con un dolor en su corazón pero con la esperanza de encontrar a una chica con amor en sus ojos y flores en su cabello. Pero al final tristemente se da cuenta que esta buscando una chica que nunca ha nacido, aunque trata de creer que algún día la encontrara. Una canción que musicalmente hablando tiene una de las mejores acústicas que pueden escucharse del Rock de los 70's y sus mensajes ocultos. Algunos datos de esta canción son:

-Se dice que esta inspirada por Joni Mitchell una canta-autora canadiense.

-La canción en un principio fue planteada como un tema acerca de los terremotos en California y estaba titulada "Guide To California".

-A sido covereada por Pearl Jam, The String Quarted, Sun Palace, entre otros.

-La canción aparece en el IV álbum (1971) de Led Zepellin. Para ver la versión en vivo desde Earls Courts '75, da click aquí.


-*AHF-
*Fuentes de información:
Welch, Chris (1998) Led Zeppelin: Dazed and Confused: The Stories Behind Every Song

lunes, 12 de abril de 2010

-"Porque dos años deben festejarse en grande"-

   Bienvenidos a esta sección (aun sin nombre) en donde se les recomienda un lugar en donde puedan leer, ilustrarse y entretenerse un rato, la semana pasada fue el Necaxa y Taker, el día de hoy son los Comic's y Xildad. Aprovechando que están celebrando 2 años de este muy buen blog de comics me puse en contacto con el para que nos contara un poco más acerca del blog y como todo buen comic, este también tiene su historia, aquí los dejo con:

Escrito por: Xildad

Radioactive Comics cumple 2 años... y es muy fácil decirlo, pero todo eso significa un montón de cosas (empezando por las ganas de desistir en el mantenimiento, dedicarle tiempo etc...), pero bueno un blog es un blog y lo mantiene la pasión por el tema, las ganas de que "alguien" "quien sea" mire una percepción propia en la red mundial (si es que encuentra un sitio como este)


En mi caso me escogí 2 temas originalmente, por fin le podría decir al mundo las bondades de ser fan de Radioactivo 98.5 (estación de radio de rock alternativo ya desaparecida) y por supuesto de leer esas maravillas creadas por la imaginación del ser humano de 32 páginas con monitos y globos de texto: Los comics.

Una vez que abrí el blog me di cuenta de una triste realidad: Desconocía más de cualquiera de esos 2 temas de lo que en realidad quería saber...pero tenia algo a mi favor: Mis amigos. Y me refiero a los HUEVONASOS, LOS ACOMS y algunos cercanos como CUERVOX aquí en Pachuca, y actual administrador del blog,  y otros a quienes no conozco en persona como GIBS, PARKER, THUNDER mi amigo PIP!, A4.0, PACHECO-T, BOSS, SIR P. y la lista no termina... ellos han que un "ONE-MAN-BAND-BLOG"  no se sienta tan solo (a veces jaja) Y bueno ya cumplimos 2 años de publicaciones...

Gracias a ellos no desistí en mantener en linea a RADIOACTIVE COMICS un rato más... haber hasta donde llegamos. De música creo que hay uno o 2 post por ahí... lo demás es comic... creo que la balanza se inclino un poco no?

Cursi? para nada jajaja saludos y gracias Arturo...
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domingo, 11 de abril de 2010

-"*El Necaxa Eres Tú"-

   Uno de los momentos más dolorosos que puede pasar un aficionado es que su equipo se vaya al descenso o desaparezca. Debo decir que durante el año pasado hubo varios arbitrajes muy cargados en contra del Necaxa y eso hizo que de alguna manera al menos para mi doliera menos, porque me di cuenta que el objetivo era no dejarlos vivos y a mi parecer había intereses muy oscuros que se vieron reflejados en Peñalozas anulando goles, técnicos como Daniel Guzmán viniendo a jugarle a los Tigres con un Santos tirado atrás (y lo peor es que como si fuera parte del trato, los dirigiría al torneo siguiente), un Tomas Boy escondiendo a Droguett y cambiando su linea defensiva nada mas porque si y para colmo el presidente del club Rayados declarando que iban a ayudar a los Tigres para que no se fueran.

   Pero la culpa no es completamente de ellos sino también del equipo, porque tuvimos torneos malos y decisiones erróneas o como dijo Aspe desde que se le dio más prioridad al dinero que al fútbol nos empezó a ir mal. Después del descenso empece a leer como la legión necaxista sufría por el equipo, muchos estaban inconsolables y pues nunca me he declarado ser un optimista pero todo esto me recordaba a una canción de los Cadillacs originalmente titulada "Gallo Rojo" y decidí modificarla y postearla en clubnecaxa.com para lidiar con la frustración del equipo y como una visión esperanzadora hacia un futuro en el que confiaba desde ese entonces, ese post lo rescato para los que no lo han leído:

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Mar May 12, 2009 2:27 am

   Que pasa carnales soy nuevo en el foro pero rayo de nacimiento y estoy dando la cara por el equipo desde Monterrey, ya se imaginaran el carro que me cargo acá en la ciudad en donde creen que los medios amañados saben de fútbol pero bueno estoy orgulloso de todos los que entran a expresar lo que sienten por esta camiseta y esta canción es para todos nosotros en estos difíciles momentos:

-*RAYO ROJO-

"Hubo un tiempo que eras fuerte
 y peleabas como un RAYO, RAYO rojo
tan valiente comandante de este barrio
No importaba si eran diez si eran trece o eran mil
eras grande eras el RAYO,
Hoy la gente va llorando nadie puede consolarnos.

Es por eso que te pido
que regreses a primera
y despiertes a toda la gente
que esta vencida
ese día este estadio
va a ser como vos querías
y de nuevo sera,
todo la barra la que te siga.

Cuando suba la marea
yo me quedo de tu lado
porque llevo tus colores
y tu sangre a cada paso
y mañana serán cien, 320 o veinte mil
a tu lado en el estadio
Hubo un tiempo que peleabas
y ese tiempo ha regresado"

   -ES POR ESO CAMARADAS NECAXISTAS QUE NUESTRO EQUIPO NO MUERE CON UN DESCENSO, NI CON DESAPARICIONES. CADA UNO DE USTEDES SON PARTE DEL EQUIPO Y MIENTRAS NO MUERA LO QUE SIENTAN POR EL, ESTO NO SE ACABA Y DAREMOS PELEA POR NUESTROS COLORES EN LAS TRIBUNAS Y EN CUALQUIER LADO QUE VAYAMOS. Y HABRÁ JUGADORES QUE SE LA VAN A PARTIR EN LA CANCHA AUNQUE SEAN POCOS COMO EN ESTOS ÚLTIMOS TORNEOS AUN ASÍ LOS SEGUIREMOS ALENTANDO CON TODO.


   -TENEMOS QUE ESTAR CON LOS RAYOS SIN AGACHAR LA CABEZA, NUESTRO EQUIPO MERECE QUE DEMOS LA CARA POR EL Y NOS LO DEJO FÁCIL PORQUE HEMOS SIDO LOS MEJORES Y MUCHOS EQUIPOS DARÍAN LO QUE FUERA (ASÍ COMO SUS AFICIONADOS) POR VIVIR LA GLORIA QUE NOS HA DADO NUESTRO EQUIPO DURANTE TODO ESTE TIEMPO Y LO SEGUIREMOS A DONDE VAYA - ¡FUERZA RAYOS!

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   El día de ayer (o mejor dicho hace unas horas) el equipo dio una exhibición de lo que es querer una camiseta ganándole al Irapuato en su casa 1 a 0 con 9 jugadores, quizás Romero y Hernández se equivocaron pero el equipo esta apoyándose mutuamente y están logrando lo que muchos no creían hace un año.

   Pero al camino todavía le queda un tramo que recorrer y quizás es el más difícil, pero hay veces que la justicia se hace presente en el fútbol y confió en que el grupo siga como esta, unido y enfocado hacia la misma dirección. Y que estén conscientes que los ídolos de los 90's, los 11 hermanos y cada jugador que se ha puesto la camiseta pesa sobre cada uno de ellos, porque tienen un legado muy grande a sus espaldas y más que nada a la verdadera afición.

   Y no se ustedes pero yo agradezco cada minuto de esfuerzo que nos han regalado en el campo, porque en verdad no tiene precio y como lo veo es cuestión de tiempo para poder decir que podemos regresar a primera, con humildad y sin cantar victoria hasta que veamos que el arbitro indique el final en donde debemos de creer que levantaremos la copa una vez más, porque tenemos confianza en nuestro equipo y nos damos cuenta que cada uno de ellos esta respondiendo como los héroes pasados, con profesionalismo, dedicación y esfuerzo, que son las cualidades que convierten a un simple jugador de fútbol en ídolos que recordaremos por siempre . . . 


-*Arturo Hernández Fuentes -

sábado, 10 de abril de 2010

11-*Welcome To The Black Parade - My Chemical Romance

   El tema pertenece al álbum conceptual "The Black Parade" (2006) de My Chemical Romance, en el se habla sobre un paciente que se esta muriendo de cancer y lo que le pasa en el otro lado (o dimensión) durante su aparente muerte, las etapas o capítulos de la historia están repartidas a través de todas las canciones del disco. Son notables las influencias de Queen, Smashing Pumpkings, Bob Geldof, Alice Cooper y Pink Floyd, tanto en la música como en la imagen del grupo, cabe mencionar que durante ese tiempo el grupo adopto el nombre de "The Black Parade" y salían al escenario vestidos como en el video oficial "Welcome To The Black Parade", hasta mediados del 2007.

   En cuanto a la canción la letra se sitúa en el momento de la muerte del personaje principal "The Patient", Según Gerard Way (vocalista) la muerte llega en uno de tus recuerdos más profundos y significativos, en el caso del personaje fue el momento en el que su padre lo lleva a ver desfilar una banda y le dice que cuando el crezca se convertirá en un salvador de los oprimidos y le advierte que un día le dejara un espíritu que lo guíe cuando le toque unirse al desfile negro, después la canción se convierte en un pensamiento de que cuando uno muere todo continúa, pero se espera que su recuerdo siga vivo. Algunos datos sobre la canción son:

   -En la letra también se alcanza apreciar cierto reproche generacional y es ahí donde se llama a una unión.

   -Una versión de los fans sostiene que el tema principal de la canción bien podría ser el "11 de Septiembre" pero eso aun no ha sido confirmado por la banda, aunque se refuerza coincidiendo la salida del álbum en iTunes el 11 de septiembre del 2006.

   -La canción iba a llevar por nombre unicamente The Black Parade, pero antes de eso se tenia como probable titulo "The 5 of Us are Dying". Para ver el video con subtítulos da click aquí y disfruta la traducción de Yrsl-Peru.



-*AHF-

viernes, 9 de abril de 2010

10-*Eleanor Rigby - The Beatles

   Pertenece al álbum Revolver (1966) y fue escrita por McCartney y John Lennon (aunque Shotton sostiene que John no tuvo mucho que ver). La canción se distingue por su ambientación sombría en cuanto a letra y música al tratarse de la soledad y como en el mundo existen personas que mueren completamente solas, tal es el caso de Eleanor Rigby que muere en la iglesia y es enterrada por el padre Mckenzi que al parecer, es otra persona solitaria.

   Según McCartney originalmente la canción se llamaría Miss Daisy Hawkins: "estaba sentado en el piano cuando se me ocurrió . . . 'Daisy Hawkins picks up the rice in the church' y ya no podía sacarme la idea de la cabeza durante todo el día". Finalmente le cambiaría el nombre a Eleanor por la actriz Eleanor Bron que actuó junto a la banda en Help! y Rigby por una tienda en Bristol llamada Rigby & Evens Ltd. Wine & Spirit & Shippers. Ademas añadiría que en vez de nombrar al Padre "Mckenzie" tenia la idea de ponerle Padre "McCartney", pero Pette Shotton (amigo de la banda) lo hizo pensar que debido al tono de la canción y de que habla sobre toda la gente solitaria, le parecía incorrecto que la gente pensara que era sobre el padre de Paul, esto hizo que mejor buscaran en el directorio telefónico y le cambiaran el apellido a Mckenzie.

   Al no tener claro como terminar la canción Shotton recomendó que estas dos personas solitarias se encontraran demasiado tarde, a Lennon no le pareció buena idea, pero Paul decidió que seria la que funcionaria y es por eso que el Padre es el que conduce el funeral de Eleanor. Algunos datos sobre este tema son:

   -Una versión indica que Eleanor era una monja y que tenia una relación mas allá de lo profesional con el Padre.

   -Se cree que el Padre McKenzie puede hacer referencia a el "Padre" Tommy McKenzie quien era un maestro de ceremonias en el Northwich Memorial Hall.

   -McCartney diría en el '84: "Solo me gusto el nombre, estaba buscando un nombre que sonara natural. Eleanor Rigby sonaba natural".

   -La canción también se puede tomar como un comentario a la vida durante la post-guerra en Gran Bretaña.

   -Durante los 80s se descubrió una tumba en el St. Peter´s Parish Church en Woolton, Liverpool con el nombre de Eleanor Rigby y otra a unas cuantas yardas de distancia con el apellido McKenzie. Lo extraño es que en ese lugar Paul y John pasaban tiempo cuando eran adolescentes. McCartney declararía mas tarde que solo se trato de una extraña coincidencia pues ese recuerdo no la tenia en mente cuando escribió la canción.

   -El tema ganó un Grammy (1966) por Mejor Interpretación R&R Contemporánea y ha sido covereada por Tonny Bennett, Aretha Franklin, Caetano Beloso, Kansas, The Supremes, entre otros.

   -La imagen del post pertenece a la escultura hecha por Tommy Steele en diciembre de 1982 como tributo a los Beatles y dedicada para toda la gente solitaria, las personas acostumbran dejarle flores en el verano y sentarse junto a la estatua. Se encuentra en Mathew Street And Cavern, en la ciudad de Liverpool, aquí los dejo con la versión de los Beatles subtitulada.



-*AHF-

jueves, 8 de abril de 2010

9-*Ruby Tuesday (Rolling Stones Cover) - Melanie

"Ella nunca dirá de donde viene
Y el ayer no importa, si ya paso
Mientras el sol brille o en la oscuridad de la noche
Nadie sabe, Ella viene y se va"

   Así empieza la letra de esta canción escrita por Keith Richards (aunque Marianne Faithfull sostiene que Brian Jones tuvo mucho que ver) para los "Rolling Stones". La canción fue escrita por Keith en un hotel en el '66 inspirada en Linda Keith una grupie que fue su novia durante ese tiempo. En esta pieza se habla sobre una chica de espíritu libre que no puede ser cambiada ni retenida para una relación y aunque se sabe que se le extrañara cada vez que se vaya, nos tenemos que resignar a decirle adiós.
   Hay infinidad de versiones sobre esta canción y ha sido covereada por varios artistas, algunos datos sobre este tema son:

-Aparece en la película "Children of Men" cantada por Franco Battiato's un polifacético artista italiano.

-La canción se incluye en el "Between The Buttons" el séptimo álbum en América de "The Rolling Stones" de 1967.

-Los siguientes artistas han realizado covers de la canción: U2, The Corrs, Rod Steward, entre otros.

-El nombre verdadero de "Melanie" es Melanie Anne Safka-Schekeryk y lanzo el cover de los "Stones" en el año de 1970. La versión de hoy pertenece a una actuación en vivo del '75 para ver más canciones da click acá.




-*AHF-

miércoles, 7 de abril de 2010

8-*Wake Up - Arcade Fire & David Bowie

   Escrita por Butler, Edwin; Butler, Will; Chassagne, Regine; Kingsbury, Tim; Parry y Richard; "Wake Up" fue el último sencillo del álbum debut "Funeral" (2005) del grupo Indie "Arcade Fire". La canción tiene un arranque hipnótico que nos aproxima a un espectáculo de sonidos que se desarrollan a través de una letra épica (o en pocas palabras: "pues que esta muy chida").

   El mensaje que yo entiendo es que se puede ubicar como el principio de la infancia en donde existe la represión de sentimientos y esto provoca que muchos jóvenes se vuelvan insensibles o quizás inmunes a muchas cosas, además de que poco se responsabilizan de sus errores y lo peor es que aun y con toda la tecnología a nuestro favor en vez de mejorar las cosas estamos oxidando al planeta. Y al final es claro que nos manda un mensaje de que tenemos que entender que si seguimos por ese camino siendo personas insensibles e irresponsables de nuestras acciones, nuestro destino no es otro mas que la extinción, así que tendremos que ajustarnos si queremos evitarla. Algunos datos de esta canción son:

   -Actualmente existe una nueva versión disponible de esta canción en el soundtrack de la película "Where The Wild Things Are".

   -La canción fue utilizada como señuelo para abrir los conciertos de la gira Vertigo de U2, más una voz diciendo: "everyone, Everyone, E-V-E-R-Y-O-N-E . . . ¡EVERYONE!," En Montreal (2005) U2 y Arcade Fire harían dueto para cantar "Love Will Tear Us Apart" cover de Joy Division.

   -La actuación en vivo es una colaboración con David Bowie y la banda en el Fashion Rocks 2005, si quieren escuchar de lo que estoy hablando denle click acá y disfruten de la traducción de josesuperjam.



 

-*AHF-

martes, 6 de abril de 2010

7-*I Believe In Miracles (Ramones Cover) - Pearl Jam

     Para todos los que creen en las segundas oportunidades, esta es una de las canciones que bien podría ser su himno, escrita por Dee Dee Ramone y Daniel Rey para el onceavo álbum de los RAMONES "Brain Drain (1989). Esta versión es uno de los mejores covers que en mi opinión se han hecho, gracias a la relación muy cercana de Vedder con principalmente Johnny Ramone, esta pieza ha sido interpretada desde hace un buen rato por Pearl Jam en sus conciertos y la tocan de dos maneras, una más apegada a la versión original y la otra un poco lenta y acústica. Algunos datos de la relación RAMONES & Pearl Jam son los siguientes:

- El 6 de agosto del '96 fue el ultimo concierto oficial de los RAMONES realizado en el Palace de Hollywood en donde Vedder fue invitado para cantar "Any Way You Want It".

- En la gira de Pearl Jam por México (2003) Eddie llamo a Johnny para que lo saludara todo el público del palacio de los deportes y dar paso al cover.

-Life Wasted (2006) fue escrita por Vedder en donde habla sobre como uno se siente cuando regresa del funeral de una persona muy cercana, y tomando en cuenta que ha declarado públicamente que de todo el planeta su mejor amigo ha sido Johnny, se puede decir que la canción es en si un tributo póstumo para él.

-Por ultimo en el concierto de Argentina en el 2005 Vedder le dedica la canción a Johnny diciendo que lo extraña todos los días . . . aquí los dejo con el himno de hoy y disfruten de la traducción de Julio Cesar.



-*AHF-

lunes, 5 de abril de 2010

-*Porque todos tenemos una Religión-

     Así es, para algunos no hay nada más importante que un equipo de fútbol 2 horas por semana en cualquier división o parte del mundo, no necesariamente de México. En mi caso el equipo que llevo tatuado en mi espíritu desde allá por el ‘87 es el NECAXA, aun estando en Monterrey nunca he sido Tigre ni Rayado recuerdo que cuando era niño y jugaba en la cuadra yo era Basay, Aguinaga, Pelaez, Becerril y Navarro, mientras que los demás eran Gasparinis y Verdirames.
     No importando la mercadotecnia de Don Robert y el entorno siempre he sido rayo y eso nada lo cambiara, para los que con lo del descenso me decían escoge a otro equipo, para mi es así de simple el día que se acabe el Necaxa, se acaba el fútbol mexicano, pero bueno ya me salí del tema.
     Esta nueva sección (aun sin nombre) es en la que añadiré blogs específicos que tienen un alto grado de calidad (en mi opinión y en la de muchos) y nada mejor que empezar con el mejor blog del Necaxa. Ahora si, aquí les dejo al buen Taker para que se den una vuelta los hermanos necaxistas a su gran blog “PASION ROJIBLANCA”.



*Escrito por TAKER:

     El 20 de Febrero de 2005 nació Pasión Rojiblanca como la necesidad del aficionado en mí de tener un lugar dedicado al equipo que me enamoró cuando yo era niño y que el día de hoy me mantiene enamorado.
En un principio la idea era tener un archivo un tanto personal con información e imágenes de Necaxa pero creció de forma tal que hoy tenemos colaboradores y secciones fijas en el blog.

     Quiera o no Necaxa es una parte muy importante de mi vida y pese a que ha habido momentos difíciles un aficionado nunca abandona a su equipo y nunca mira hacia otros buscando alguno que lo enamore. Ya lo decía Juan Villoro -célebre necaxista-, en la vida uno puede cambiar de todo menos de equipo de fútbol.

     Pasión Rojiblanca se ha convertido en una familia en la cual cada quien tiene voz y se respetan diferentes puntos de vista. En el blog diariamente se pueden encontrar noticias del equipo y material original de los colaboradores, así como fotos, videos o fichas de los partidos.

Saludos!

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     Esa la recomendación de esta semana si quieren información del equipo y ver los partidos no se olviden de agregar a favoritos el blog de Taker que se actualiza muy seguido así que probablemente deberían de checarla AHORA, un saludo a todos y ya me regreso a escribir. . . eh, dice mi manager que todavía tengo tiempo, bueno pues que estén bien, gracias a Taker por colaborar con el blog, saludos a la gente que visita desde EU: Orlando, Kansas, Mountain View, Shepherdsville, Quinter y de acá en México también. Mañana llega Pearl Jam al blog estén en contacto si quieren que aparezca algo de un grupo en especifico, ahora si ya me voy gracias por leer.

-*AHF-

domingo, 4 de abril de 2010

6-*Un Pato - Natalia LaFourcade & La Forquetina

 
    Incluida en el soundtrack de la película mexicana Temporada de Patos (2004), esta canción trata de un Pato, un Ganso, un Gato y un Perro que tratan de cantar Bossa-nova, pero el problema es que Pato no sabe cantar muy bien que digamos y lo terminan echando al agua. Después el Pato en su intento de venganza se va a Italia y se convierte en Pavarotti cambiando el mundo de la Opera contemporánea para siempre. . . a no verdad. Pero bueno, Gabilondo Soler estaría orgulloso de esta canción, mucho mejor que cualquiera de los intentos musicales de los programas pseudo-infantiles de la televisión local (no todos), ustedes saben de cuales estoy hablando. Esta canción es un cover de la canción brasileña "O Pato" que hiciera famosa el maestro Joao G.



-*AHF-

sábado, 3 de abril de 2010

5-*Lemon Tree - Fool's Garden -

La canción es: "LEMON TREE" - Grupo: "Fool's Garden" - Álbum: "Dish Of The Day" - Año:1995

Lamentablemente este es un grupo algo desconocido pero con esta canción lograron su One Hit Wonder (o chiripazo) en América, después de eso ya no les fue muy bien, al menos fuera de Alemania, pero para dejar de aburrirlos empezare a contar de que se trata esta canción y porque la recomiendo, aunque con la pura introducción y el vaso que se rompe al principio es suficiente como para recomendarla, aquí está un poco de la letra:

"I'm sitting here in the boring room
It's just another rainy Sunday afternoon
I'm wasting my time I got nothing to do
I'm hanging around I'm a-waiting for you
But nothing ever happens - and I wonder"

Lo que yo alcanzo a interpretar es que se trata de alguien que creyó en lo que le dijo una persona, puede ser desde un te quiero pirata, hasta una promesa o esperanza, pero algo salió mal y ahora todo lo que le había dicho, no sabe si fue verdad o no, porque ya no lo puede ver claro, y esto hace que se preguntes en donde quedo todo lo que le decía, que sonaba demasiado bueno para ser verdad (como un cielo azul-azul) y porque se lo dijo en primer lugar, y ahora lo único que puede ver es un árbol de limón en una tarde lluviosa de domingo. En realidad es una de esas canciones de las que te acuerdas de por vida, no sé si sea por la melancolía pero de que te acuerdas, te acuerdas.

Una vez estaba hablando de esta canción con una amiga reencarnada, hace mucho, muuucho tiempo (mas o menos del tiempo en el que el pollo Kentucky todavía no estaba tan grasoso) y me pregunto que si yo sabía porque lo de Lemon Tree, “¿que eso que tenía que ver?” y bueno llegamos a la misma conclusión. Cuando dice: -"And all that I can see is just another lemon tree"- podría ser porque el lemon tree representaría en este caso una mentira o una duda, quizás eso sea un lemon tree, lo único que ve son las mentiras en forma de un árbol de limón, que es lo que pasa cuando se termina una relación por ese tipo de causas, después ya no confías en esa persona como antes. Para ver el video denle click acá.



-*AHF-

viernes, 2 de abril de 2010

-*The Expendables . . . ¿La resurrección del género? -

   Cuando estamos llenos (y en lo personal hartos) de cine como las sagas de Twilight, Harry Potter's, Saw's, y películas inspiradoras como Invictus, The Blind Side y Avatar's, además de comedias románticas con tramas que van mas allá de lo torpe y predecible, llega a cansar un poco el que no exista al menos una película de acción en cartelera que sea realmente decente. Quizás se nos olvida que alguna vez existió un cine en el que las cosas eran más sencillas, los malos eran malos y los héroes eran lo mejor, cuando nombres como Arnold, Stallone y Willis lideraban el cine con películas como Terminator, Rambo y Duro de Matar, incluso Van Damme, Mel Gibson y otros más daban la cara a la hora de brindarnos una buena película de acción.

   Lamentablemente sagas como Duro de matar, Terminator y Depredador, tuvieron algunas decaídas con el paso de las secuelas para pasar a convertirse en mero morbo y publicidad con música acorde a los tiempos de esta generación sin importar el espíritu de los personajes y de la película, fue como cuando se murieron los Western. Ahora nos toca ver a las grandes estrellas de acción envejecer y optar por el auto-exilio o resignación a las películas que van directo a la tv o quizás a DVD, y bueno en el mejor de los casos algunos optaron por seguir en la industria pero con otro tipo de roles.

   Y así nos quedamos con Vin Diesel, Matt Damon, La Rocka y otros que nunca igualaran (o al menos no lo han hecho hasta ahora) a sus antecesores y nos ofrecen películas de acción llenas de efectos que hacen que se pierda ese filo que las hacia especiales (claro, con sus honrosas excepciones). Sin embargo todo ese género ha permanecido pendiendo de un hilo por mucho tiempo, pero gracias al resurgimiento de Rocky y Rambo podemos decir que puede haber una esperanza para los que nos gustan ese tipo de películas que el Sr. Stallone ha sido la última estrella de acción en hacer el esfuerzo sin venderse a comedias baratas o secuelas que simplemente ya solo abusan y degradan el espíritu de lo que alguna vez fue bueno.

   En esta ocasión Stallone ha logrado reunir a gran parte de los actores que hicieron historia en películas de acción, apoyados por algunos de los actores que actualmente están tratando de devolverle esa magia a este tipo de películas. y no se quizás sea la primera y la ultima vez en la que veremos en pantalla a estas grandes estrellas juntas. El titulo de la película es The Expandables y se estrena el 13 de Agosto en E.U., la trama se centra en un grupo de mercenarios que se internan en un país (ficticio, aunque con tintes Venezolanos al parecer) para derrocar a una dictadura. Contara con las actuaciones de: Jet Li (The One), Eric Roberts (Casta de Campeón), Dolph Lundgren (Soldado Universal), Jason Statham (El Transportador), Mickey Rourke (Once Upon A Time in Mexico), Bruce Willis (El Ultimo Boy Scout), Arnold Schwarzenegger (Commando) Steve Austin (WWE), Randy Couture (UFC) , Sylvester Stallone (Riesgo Total), entre otros.

   Solamente hay que ver el reparto para darse cuenta de que realmente estamos hablando de grandes personajes de la historia del cine de acción, y en un proyecto como este creo que estarán de acuerdo conmigo después de ver el corto, que por fin podremos obligar a nuestras chavas a que nos acompañen a ver una película que no sea la séptima de Potter o la cuarta de los vampiros pubertos con todo y hombres lobo. Después de todo ellas saben que se los deben, y para las chavas que les gusta la acción creo que esta la tendremos que ver en 3-D solo hay que esperar hasta agosto, mientras veremos el trailer aquí .

-*AHF-

jueves, 1 de abril de 2010

-*AEROSMITH en San Nicolás -

Quizás en México pero no hay nada confirmado aun, en realidad voy a poner un artículo del 2007 que se puede decir que fue mi debut de chiripa (en medios impresos, en este caso la Rocka) cuando los medios le estaban cargando la mano a Aerosmith, que si el sonido y que no cantaron Crazy además de tergiversar las cosas, raro en ellos . . . eh si mmm. Y pues decidí escribir a La Rocka para quejarme y contarles lo que realmente pasó esa noche. Debo aclarar que me ha tocado reseñar conciertos en donde los regios también se han lucido como público, pero lamentablemente esa noche se pasaron de posers. Entonces aquí los dejo esto, si alguien lo leyó esta es la versión sin censura así que cambia algo en cuanto a la versión publicada, aunque el mensaje es el mismo. Esperemos que regrese Aerosmith y realmente vaya la gente rockera que estuvo ahí junto con los que se quedaron afuera por el precio de los boletos y broncas revendedoras, que a diferencia de gran parte del público que entro, ellos si saben quiénes son realmente esta banda.

-------------------------------------------------------------------------------------------- Mayo 2007


       Primero lo primero, creo que para opinar o escribir sobre algo, primero debemos de informarnos bien, y está mal que ni siquiera eso pudieron hacer algunos medios de comunicación. Y es que es tan fácil dejarse llevar por lo que nos cuentan las demás personas, lo que nos pasan en la tv o lo que leemos de columnistas sin criterio o conocimiento de al menos el nombre de las canciones y lo que es peor, ni si quiera saben cuales cantaron y cuáles no. Y no todo queda ahí porque la gente que fue al concierto de Aerosmith les está haciendo creer a los demás dos cosas totalmente erróneas:

1-Que la banda tuvo una mala actuación y por eso no prendieron al público.

2-Que el público estuvo comportándose muy bien y que andaban bien prendidos. . . según ellos.

      Ahora ninguna de estas cosas paso, la realidad en pocas palabras es que una gran parte del público que llena los estadios para este tipo de eventos en la ciudad, no tiene ni idea de lo que es el rock ni mucho menos de la interacción en un concierto del mismo género. Y la verdad es que Aerosmith no se merecía este tipo de público, porque créanme que es difícil prender a una gran parte del público que por ignorante solo fue a ver y a disfrutar solo dos canciones, y que salió echando pestes porque nada mas cantaron 1 de ellas. Pero para los que no fueron nada mas por la de Crazy y si asistieron con la capacidad de ver más allá de los videos que ven en la tele fueron los que realmente se lucieron o al menos demostraron que en realidad si iban a ver a la banda. Un ejemplo de ello fue una pareja que estuvo de pie y cantando durante todo el concierto rodeado de personas que duraron gran parte del concierto sentados y solo se paraban por cerveza o a cantar el coro de Cryin y I Don't Want To Miss a thing.

       Lo más triste es que los rockeros y fans que si sabían a lo que iban, no fueron más de 13077 (o quizás menos), y lo peor era que estaban repartidos por todas las secciones del estadio y sus gritos se escuchaban muy a lo lejos porque eran ahogados por las platicas "estilo barrio antiguo" que se escuchaban mientras Joe Perry se lucia cantando Stop Messin' Around. Ellos sí pudieron presenciar y apreciar probablemente uno de los mejores conciertos que una banda de rock puede darle a su público.

       Lamentablemente la gran mayoría del público de Aerosmith no asistió el miércoles al estadio, gracias a los genios avariciosos de Ticketbastard, OCESA y los Revendedores. Pero los que en verdad se lucieron fueron (como siempre) los fuera de lugar, chavas en zapatillas de tacón alto en cancha, los roqueros farsantes que al parecer se les escondió el Havana y el McMullen’s e increíblemente los que pensaban que iban a cantar Always. Lo peor sucedió al final del concierto, y es que fue cómico el ver como algunos emprendían la retirada desconsolados y muy molestos escuchando en su carro la de Crazy a todo volumen porque según dicen ellos "Es básica, siempre la cantan", aunque es de los sencillos que muy rara vez cantan. Y la verdad es que el haber visto como se sentaban y se ponían a platicar mientras la banda cantaba canciones como Eat The Rich, Janies Got A Gun, Stop Messin Around, Draw The Line e incluso Sweet Emotion.

       Y pobres los de cancha que si se empezaban a mover la gente "nice" se molestaba porque los movían, quizás pensaban que estaban en la pista del Havana o yo que sé. Si a eso le añadimos a los posers roqueros que esperaban sentados la llegada inminente (según ellos) de Crazy pues si termino por mermar el ánimo de los demás que lamentablemente eran la minoría Rockera y alguien puede decir que uno debe de disfrutar el concierto sin fijarse en los demás, pero se ve que nunca han asistido o sabido apreciar un concierto fuera de la ciudad en donde realmente van a ver a los grupos y no solo unas cuantas canciones y en realidad afecta a todos la frialdad del resto del público. En mi opinión hubiera estado mejor que los aficionados a los antros nice del barrio y los posers no hubieran ido porque en esta ocasión si se merecían un saludo a su Mama Kin por desesperar a la banda y a los fans de verdad, pero bueno cada quien es libre de ir a donde quiera.

       Así que los que critican el concierto diciendo eso de que “solo falto crazy para que hubiera sido un buen concierto” es una nefasta difamación, lo que pasa es que como era la única que se sabía una gran parte del estadio, si la hubieran cantado todo hubiera estado muy bien y no hubieran tenido que hacer el oso o ridículo al final pidiendo la de Crazy por algunos minutos cuando la banda ya había terminado de cantar, y como no regresaron empezaron a abuchear. Esto provocó que los fans y la gente que sabe de la importancia de una banda como Aerosmith se quedara entre estupefactos y molestos al ver la ignorancia y falta de educación que mostro el resto del público después de la gran actuación del grupo. Así que no se dejen engañar por las personas que ni siquiera conocen más de 3 canciones o que asistieron al evento nada más para hacer acto de presencia, y ahora después de darse cuenta del ridículo que hicieron andan diciendo que toda la gente se porto muy bien y que la banda no prendió, cuando no fue así.

       Lamentablemente la realidad fue otra pero para los que si eran fans o al menos conocían más acerca de la banda, pienso que querían algo más que escuchar Crazy y reprochar que no la cantaran, quizás (y me cuento entre ellos) lo que en realidad estaban esperando escuchar era la de Mama Kin, Last Child, Movin Out, Same Old Song And Dance, Train Kept Rolling, Big Ten Inch, Back In The Saddle, Mil Cow Blues, Monkey on my back, Kings and Queens, Let The Music Do The talking, Fever, Rag Doll, Taste of India, One Way Street o al menos alguna de esas.

       Pero como gran parte de los que asistieron no sabe ni si quiera de qué canciones hablo pues piensan que Crazy es lo mejor, porque honestamente solo viven de videos y no de música. Así que si al menos querían que Aerosmith cantara una canción que fuera de algún video, pues la de Crazy no es tan buena comparada con What It Takes, Hole In My Soul, Angel, Pink, Fly Away From here o Amazing, pero cada quien sus gustos. Pero las 13077 personas que si eran fans, pudieron salir satisfechos al escuchar en vivo Seasons Of Wither, Stop Messin Around, Draw The Line, Toys in The attic, Janies Got a Gun, Sweet Emotion, Eat The Rich, Falling In Love, Baby Please Dont Go que lamentablemente fueron totalmente incomprendidas por la ignorancia de su existencia.

       Así que no se engañe a las personas que no estuvieron ahí, acuérdense que en Monterrey las cosas son así y tenemos que andar aparentando que todo está bien y que nuestra gente regia es la mejor, aun y cuando damos unas metidas de pata ante los ojos del mundo, y si no me creen chequen la organización del fórum, el metro elevado o simplemente acuérdense de los tres tenores (perdón, dos tenores y un potrillo), u2 o el puente atirantado.

-*Arturo Hernández Fuentes -
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